La música popular internacional atraviesa un momento de transformación donde las fronteras entre géneros se desvanecen y los colaboradores internacionales tejen redes creativas cada vez más amplias. En este contexto, el productor y compositor benny blanco acaba de presentar Hermoso, su más reciente trabajo discográfico que consolida una dirección artística forjada durante más de una década en la industria musical. El proyecto representa una apuesta deliberada hacia la experimentación sonora desde la perspectiva de quien ha estado detrás de algunos de los temas más escuchados de la música contemporánea, llevando su experiencia acumulada hacia un territorio que explora múltiples identidades sonoras vinculadas con tradiciones musicales latinoamericanas.
La estructura de este álbum refleja una filosofía de trabajo donde la diversidad es el hilo conductor. Hermoso contiene ocho composiciones que funcionan como vitrinas independientes de creatividad, cada una ofreciendo su propio universo musical sin pretender conformar un bloque monolítico. Entre los colaboradores que participan en este proyecto figuran Selena Gomez, Becky G, Myke Towers, Mora, The Marías, Bb trickz, Neton Vega y el productor Ovy On The Drums. Esta nómina de artistas proviene de geografías sonoras distintas y aporta perspectivas que enriquecen la propuesta general del disco, transformando cada tema en un encuentro entre sensibilidades creativas diferenciadas.
El viaje sonoro desde lo perdido hasta la reflexión
La secuencia de temas en el álbum comienza con "Un Poco Perdido", en compañía de Neton Vega, estableciendo desde el arranque una atmósfera que invita a la introspección. Posteriormente, "Te Olvido (La La)", donde confluyen Selena Gomez y Becky G, representa uno de los momentos más significativos del proyecto al fusionar ritmos de cumbia con estructuras melódicas vinculadas al pop, creando un puente entre tradiciones musicales que históricamente ocupaban espacios distintos en la geografía del entretenimiento global. Esta aproximación no responde a un simple ejercicio de fusión superficial, sino que constituye un diálogo genuino entre diferentes sensibilidades rítmicas y armónicas.
"Joven Y Salvaje", que cuenta con la participación de Bb trickz, propone un giro hacia texturas electrónicas construidas sobre bases que evocan nostalgia, ejemplificando cómo el disco navega entre modernidad y referentes del pasado. La presencia de "Memoria De Paz", en colaboración con The Marías, amplía aún más el espectro sonoro del proyecto, mientras que "Ay Bendito", donde aparecen Mora y Ovy On The Drums, refuerza la dimensión urbana y contemporánea de la colección, subrayando la relevancia de géneros como el reggaetón en la conformación de este universo sonoro.
El peso de las referencias y la reinvención de lo clásico
Uno de los temas más comentados del álbum es "DEGENERE", donde Myke Towers asume un rol protagónico. Esta composición incorpora un elemento sonoro reconocible: un fragmento vocal que remite al clásico "Tom's Diner", canción lanzada originalmente en 1987 por Suzanne Vega. La referencia a esta pieza icónica de la música contemporánea no representa simplemente un homenaje nostálgico, sino una estrategia compositiva donde lo antiguo se recontextualiza dentro de lenguajes contemporáneos. Al trasladar este elemento hacia territorios dominados por el pop latino y el reggaetón, benny blanco y Myke Towers demuestran cómo las herramientas creativas pueden migrar entre décadas y géneros, encontrando nuevas significaciones.
El disco se cierra con "Te Amo" y "Cinco", dos composiciones que actúan como epílogos dentro de la estructura narrativa del álbum. Estas canciones finales completan el arco que benny blanco trazó a lo largo de los ocho temas, consolidando una experiencia auditiva donde la cumbia, el reggaetón, el pop y la electrónica coexisten sin pretender alcanzar una uniformidad artificial. La carrera del productor, marcada por doce nominaciones a los premios GRAMMY, proporciona el contexto necesario para entender que esta aproximación diversa no responde a falta de dirección, sino a una decisión consciente de explorar múltiples territorios creativos desde una posición de experiencia consolidada.
La relevancia de Hermoso trasciende el mero catálogo discográfico del productor. En un escenario donde la música latina ha ganado relevancia exponencial en las audiencias globales durante los últimos años, este proyecto se posiciona como testimonio de cómo creadores con trayectoria establecida en la industria estadounidense e internacional se están reorientando hacia sonoridades que, históricamente, ocupaban espacios secundarios en las jerarquías musicales occidentales. Las colaboraciones con artistas de diferentes latitudes y tradiciones musicales sugieren una transformación más amplia en cómo se concibe la producción musical contemporánea: menos como ejercicio de dominación creativa de un artista central sobre sus colaboradores, y más como conversación entre sensibilidades distintas que convergen en un proyecto común. Las implicancias de esta aproximación se extenderán probablemente hacia futuras composiciones y colaboraciones, tanto en la carrera de benny blanco como en el ecosistema musical más amplio, donde las barreras entre lo local y lo global, entre géneros tradicionales y experimentales, continuarán diluyéndose en nuevas configuraciones creativas.
